Teje historias únicas
Fórmate como un profesional en el diseño de vestuario y aprende todo sobre cómo darle vida a los personajes de las historias que se cuentan en el cine, en la TV o el teatro.
La titulación está dividida en dos cursos académicos, a través de los cuales los alumnos aprenderán todos los procesos de trabajo por los que debe pasar un diseñador de vestuario.
Desde el análisis inicial de los personajes sobre el guion y el trabajo de documentación respecto a la época y el estilo de la historia, hasta su definición en el diseño de vestuario, desde su punto de vista escénico. Todo esto, tanto en su vertiente teatral como en la cinematográfica y audiovisual.
En ambos cursos, el alumnado aprenderá las diferentes técnicas de ambientación y tratamiento textil en la utilización de tintes y materiales. Además, estudiarán la evolución del traje según el momento histórico y contarán con laboratorios de creación. Por último, desarrollarán un figurín completo desde la búsqueda de materiales, la ambientación hasta la confección final y acabados.
MÁSTER
DISEÑO DE VESTUARIO
- Coordinadores: Antonio Belart y Marta Fenollar
- Máximo de 8 alumnos por curso
- Docentes profesionales en activo
- 2 cursos académicos (de septiembre a junio)
- Duración: 1er curso 490 horas lectivas + 2º curso 600 horas lectivas + prácticas en empresas
- Horario: lunes a viernes por la mañana y por la tarde
- Posibilidad de prácticas en empresas
- Estudiarás Historia del cine y del traje, seminario de maquillaje y peluquería
- Pasarás del análisis del personaje al diseño de su vestuario para cine, series y teatro
- Realizarás prácticas en empresas del sector
- Trabajarás conjuntamente con otros departamentos en una producción real
- Diseñarás el vestuario para los cortometrajes de Diplomatura
Perfil del alumnado
- Dirigido a futuros profesionales que quieran especializarse en el diseño de personajes y vestuario
- Se valorarán positivamente perfiles con formación en Bellas Artes, Diseño de Moda o Patronaje (FP, Grados o Licenciaturas)
Salidas profesionales
- Diseñar personajes para cine, series y teatro
- Trabajo conjunto con otros departamentos en una producción real
- Realización prácticas en empresas
Empresas colaboradoras
Proceso de admisión
*Formulario de inscripción cumplimentado. Fotocopia de DNI (por las dos caras), pasaporte o documento equivalente. Currículum vitae con foto. Carta de motivación de máximo una cara en la que expliques tus objetivos respecto a la formación elegida. Book con trabajos realizados (moda, diseño, escenografía, patronaje, etc). El currículum y la carta de motivación serán eliminatorios.
Descuentos Alumni
para Formación Continua y Posgrado
*Con carné Alumni ECAM
Becas de posgrado
Estas becas tienen como objetivo cubrir la formación de quiénes, demostrando recorrido académico y/o profesional, tengan dificultades económicas para sufragar la matrícula. Podrán ayudar también a aquellos que habiéndose quedado sin actividad quieran especializarse o reciclarse en el sector audiovisual. Se dispondrá de una beca por cada curso académico.
Descuentos entidades colaboradoras
Socios, académicos y miembros de:
Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, Academia de las Ciencias y las Artes de la Televisión, Nuevos Realizadores (PNR), Unión de Cineastas, APPA (Asociación de Profesionales de la Producción Audiovisual, DOCMA (Asociación de Cine Documental), DAMA (Derechos de Autor de Medios Audiovisuales), ALÍA (Alianza Industria Audiovisual), AMAE (Asociación de Montadores Audiovisuales de España), APSA (Asociación de Profesionales del Sonido Audiovisual), CIMA (Asociación de Mujeres Cineastas y de Medios Audiovisuales) y ATPE (Asociación de Técnicos de Publicidad).
Acerca de los coordinadores
Antonio Belart
Marta Fenollar
Esperanza García Claver
Antonio Belart
Marta Fenollar
Arancha Regueras
Asun Arretxe
Sylvie Imbert
Mónica Calderón
Laura Augustín
Ikerne Jiménez
Chema Noci
Elisa Sánz
Victoria Domingo
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Testimonios
Supongo que enseño en la ECAM porque me gusta mucho el cine, verlo y hacerlo, aunque no hay tareas más dispares en el mundo. Esta pasión es contagiosa y es el gran motor para hacer películas. Intento trasmitir ese entusiasmo a mis alumnos, para que sean “inasequibles al desaliento”.
Borja Cobeaga. Profesor Diplomatura en Guion.
Lo más gratificante de ser profesor en la ECAM es ver la cara que se les queda a los alumnos cuando descubren a Fellini, a Dziga Vertov, a Martha Rosler, a Kiarostami, a William Wegman… Esa boca y esos ojos abiertos que vienen a decir: “¿es posible esto? ¡Quiero empezar a hacer cosas ya!
Iván del Rey de la Torre. Historiador del arte, fotógrafo y escritor.
La escuela, un entorno para generar y compartir ideas, historias y proyectos.
La conversación, una herramienta didáctica y profesional.
La tecnología, el eslabón entre la creatividad y su materialización.
El trabajo en equipo, el reconocimiento de los otros.
El cine, una conjunción de imágenes y sonidos modulados por una narración.
Ricardo Steinberg. Profesor Diplomatura en Sonido.
