Objetivos del curso
- Aplicar principios físicos como la ley del cuadrado inverso en decisiones de set.
- Controlar bordes y textura de la luz, utilizando dimmers y protocolos de control (DMX y redes asociadas) en configuraciones reales.
Este curso es para ti si...
- Eres técnico/a de iluminación, te dedicas al audiovisual, tienes experiencia en montaje y/o operación de focos, y quieres especializarte en ello.
- Tienes experiencia avanzada en aspectos técnicos audiovisuales, y buscas actualizarte en control digital y tecnologías contemporáneas de iluminación.
Plan de estudios
- Fundamentos físicos de la luz. Naturaleza de la luz, luz dura, suave, difusa y especular, variables fundamentales: tamaño, distancia, intensidad, introducción al control técnico.
- Proyectores y tecnologías actuales. Identificación y manejo de proyectores, fresnel como caso particular, LED y nuevas tecnologías (Skypanel X, Cinepares, Arrimax), características técnicas y comportamiento.
- Control de color (CCT). Gelatinas y corrección, nuevas métricas del color, consistencia cromática.
- Medición y control de la intensidad. Fotómetros y unidades de medida, ley del cuadrado inverso, nets, neutros y dimmers, comportamiento al atenuar.
- Control de la calidad de la luz y modificadores. Rebotes, difusiones, distancias y tamaño aparente, luz fragmentada y modificada.
- Herramientas de corte y grip. Banderas, hollywood, concepto de corte, eggcrate, uso seguro del grip básico.
- Sistema de control digital. DMX512, canales y universos, CRMX, protocolos: RDM, Art-Net, sACN, DALI, control inalámbrico y redes.
- Integración técnica y práctica final. Aplicaciones de control sobre iPad (Blackout, Slyyd, Astera), Image Based Lighting, integración de color, intensidad y corte (práctica final integrada), diseño de esquema completo de iluminación, aplicación de control físico y digital, resolución de incidencias técnicas, práctica final.
Sobre el tutor
Jesús Haro ha trabajado como director de fotografía fundamentalmente en ficción, y también como supervisor de flujos de trabajo, desde el set hasta la posproducción. Ha sido invitado en múltiples ocasiones para hablar sobre nuevas tecnologías de luz, cámara y post, y como formador ha tratado de evangelizar durante años un modo suave, compartiendo experiencias y transmitiendo confianza y profesionalidad. Se considera a sí mismo un profesional que conoce tanto la teoría como la práctica de la industria de cine en un balance adecuado.