Conoce de primera mano el trabajo del director de fotografía, su relación con el equipo y dirección para un look visual.
13 Abr-30 Abr
Lunes a jueves (15:00h a 20:00h)
*Fianza de 150€ que será reembolsada al finalizar el curso. Más info.
En colaboración con:
Objetivos del curso
- Conocer y manejar la gama actual de cámaras CINEMA LINE y CINE ALTA de SONY, a través de sus posibles configuraciones y menús.
- Aprender los actuales métodos de exposición en cine digital y cámaras SONY concretamente, incluyendo fotómetros.
- Manejar a nivel básico las fuentes de iluminación actuales.
- Aprender sobre trabajo en equipo y las funciones de los miembros del departamento de cámara e iluminación, para rodajes profesionales.
Este curso es para ti si...
- Te dedicas a la dirección de fotografía, la cinematografía en general, el color y etalonaje, o cualquier otro rol de posproducción, y te interesa interiorizar el aspecto digital con las cámaras SONY.
- Tienes conocimientos de fotografía avanzados y quieres aprender sobre la digitalización de cámaras SONY.
Plan de estudios
- Introducción e historia de Sony como fabricante de cámaras de cine de alta gama, gama actual de cámaras de Sony, vista general, modelos específicos: la gama Cinema Line (Sony FX30, FX2, FX3, FX6), modelos específicos: la gama Cine Alta (Sony VENICE, Sony Burano, Sony VENICE 2).
- Configuración paso a paso de un modelo Cinema Line (FX3 o FX6), formatos de grabación, los diferentes códecs, grabación externa en Prores RAW o Blackmagic RAW, diferencias entre FX3 y FX6, recomendaciones y buenas prácticas.
- Configuración paso a paso de un modelo Cine Alta (VENICE o VENICE 2), formatos de grabación, los diferentes códecs, grabación de RAW vs. XAVC o Prores, diferencias entre VENICE, VENICE 2 y BURANO, recomendaciones y buenas prácticas.
- Iluminación básica y sistemas de exposición, el fotómetro, luz incidente, luz reflejada, cómo utilizarlo, el false color, la carta de gris, el forma de onda.
- Rodaje de varias situaciones diferentes de luz disponible en localizaciones de la escuela, práctica de diferentes ISO, códecs, velocidades, exposiciones con fotómetro y sistemas de exposición: exteriores día, interiores día, interiores sin luz diurna, condiciones críticas de iluminación.
- Test de cámaras Cinema Line, test de sensibilidad, tipos de sistemas de medición presentes en estas cámaras, uso del fotómetro con estas cámaras, test de rango dinámico con carta de gris, test de latitud con carta de gris, test de color con carta de gris.
- Test de cámaras Cine Alta, test de sensibilidad, tipos de sistemas de medición presentes en estas cámaras, uso del fotómetro con estas cámaras, test de rango dinámico con carta de gris, test de latitud con carta de gris, test de color con carta de gris.
- Encuentro con Sony Product Manager o personalidad similar.
- La sala de color, visionado de pruebas en DaVinci, visionado y proyección de las pruebas rodadas con las diferentes cámaras, análisis detallado de las mismas, comparativa entre cámaras, utilización de LUTs en post, valoración de resultados, visionado de pruebas de lentes y autofoco.
- Práctica final efecto día. Rodaje de una escena breve en situación luz día, puesta en escena, iluminación, empleo de la cámara y exposición, rodaje de los planos.
- Práctica final efecto noche. Rodaje de una escena breve en situación luz noche, puesta en escena, iluminación, empleo de la cámara y exposición, rodaje de los planos.
- Consideraciones finales sobre el curso, resolución de dudas, visionado de prácticas finales con comentarios, película de despedida.
Sobre el tutor
Ignacio Aguilar AEC es director de fotografía y autor de la web ‘ON FILM & DIGITAL’, en la que habitualmente publica artículos y reseñas en materia de fotografía cinematográfica. También ha escrito para publicaciones como “American Cinematographer” y “Camera & Light”.
Como director de fotografía, ha rodado videoclips y publicidad para clientes como Nivea, BBVA, Adidas, BMW, Unicef, Bankia, Samsung o Banco Santander, entre otros, además de múltiples cortometrajes con premios y nominaciones internacionales, entre los que destacan “8” (Raúl Cerezo, 2011), “Mr. Dentonn” (Iván Villamel, 2014) o “El Semblante” (Raúl Cerezo, Carlos Moriana, 2022).
Ha rodado seis largometrajes como director de fotografía, “La Pasajera” (2021) y “Viejos” (2022), ambas para el tándem de directores formado por Raúl Cerezo y Fernando González Gómez, así como el thriller «Rabioso» (Luis Mª Ferrández, 2025) y las escenas españolas de «Dead Souls» (2025), western del afamado director británico Alex Cox.Actualmente, se encuentra pendiente de estreno de «Los Que Vienen» (Víctor Català, 2026). Además, también se ha encargado del largometraje documental «Riadas» (2025).
Miembro Activo de la AEC, la Asociación Española de Directoras y Directores de fotografía, compagina su labor profesional como director de fotografía con la docencia, impartiendo numerosas asignaturas en el Master y Diplomatura de ECAM; también es profesor del Máster y Grado en Dirección de Fotografía de ESCAC y TAI, entre otros centros; además es embajador en España de Cooke Optics Ltd. y está acreditado como Sony I.C.E. (Independent Certified Expert), empresa con la que colabora para la formación y presentaciones de sus equipos profesionales de cine.
